内化于心外践于行

——浅谈小学美术的课堂展评中如何将美术知识结构内化

李丹丹浙江省舟山市普陀区六横镇台门学校

【内容摘要】课标准指出，当下美育目的不在于传授单一的知识、专业技能，而是育人思维方式和艺术素质，丰富的美术知识会影响一个人的情感、趣味、气质、胸襟和无意识层面。从基础开始尤为重要，其中欣赏活动是掌握美育知识的过程，这是一个由外化——内化——外化的过程。小学美术课堂是实施美术知识内化的主要阵地，让孩子学会评价的最基本场所。

【关键词】 纯粹；原始；知识结构；内化；评价语言；模仿；训练

马克思曾说：“如果愿意欣赏艺术，你必须是一个有艺术修养的人。”这个观点与当代新课标的理念不谋而合，在培养丰厚的文化艺术修养时，是一个潜移默化的过程，是艺术学习领域中的必修课。为了使人具有艺术修养，就要使我们掌握各门艺术的基本知识与审美能力，这就需要我们教育者从孩子抓起，让学生具有分析和评价的艺术语言与鉴赏能力。

何为引导学生成为一个具有艺术修养的人？这是一名美育教师需要不断尝试实践的课题。美育的目的不在于传授单一的知识和专业技能而是直接指向人的思维方式和艺术素质的提高，美术知识的内化会影响一个人的情感、趣味、气质、胸襟和无意识层面。不同学科的美育有着自己的自身特点，在小学美育中可以分为创作活动和欣赏活动，而欣赏活动是掌握美育知识、学会运用的过程。这是一个由外化——内化——外化的过程，即接受外部的知识信息经过自己的思想加工，最后达到应用的结果。在这里我用自身的美术学科来谈一谈课堂上“艺术修养”欣赏展评内化的过程。平时教师单纯传授，学生只能单纯的学习，美术课堂知识与实际应用互相分离，美育过程是毫无意义的。我运用各种不同内化方式后，达到不一样的效果。

一、现象——“原始即纯粹”的评价方式

一年级的学生在刚进入美术课堂时，对于美的认知就是一张白纸，他们的感知是无意性、原始的。起初在我教学活动中经常遇到这样的问题：当学生在进入展评环节时，欣赏自己与他人作品时，学生不知道如何表达，只能本能的运用语言进行评价。例如“真好看、真漂亮”这些浅显的词汇来表达对于作品的感受，这是他们对于内心情感最直观的表达，这样的回答显得美术作品赏识能力“空洞、无神”。四年级下册《时钟的造型设计》中作品点评时，我问：“这些时钟哪些造型设计新颖？”，学生回答：“老师，那个钟的时针太长了，那个钟的秒钟没有了！”学生只能看到作品的细节、他人的缺点，没有学会欣赏赞赏他人，认识到作品本身的价值与作者本身所要传递的思想，同时也体现出学生没有内化本堂课的知识点。

在小学义务教育阶段，美术课堂里除了要学生掌握绘画技法方面的能力，还应该在这艺术的萌芽阶段，运用一些美术知识和欣赏的技巧让他们加深对美的认识与鉴赏，加深对现实生活中视觉文化的感知力，这对其以后的成长有很大的帮助。加强平常教学中的展评环节训练是我们所要做的事。

二、方式——循序渐进，内化于心

滕守尧说过：鉴赏力不是天生，而是多次实践的结果。针对我们的高效课堂学习环节来说，每节课的展评环节正是一个不断的从外化转变为内化的过程。每一节课的当堂评价反馈，有利于学生对于美术知识的内化。

（一）引导式内化

低段的展评环节中，欣赏评述以引导与示范为主，这是由我们的教学对象所决定的。低段学生的阅历浅、语言表达不清、思维纯粹，所以低年级学生在欣赏作品时，根据他们表述的语言教师需要有意识的把简单的美术术语运用在评价语言中，进行示范引领。

例如一年级上册第14课《好看的棒棒糖》带领着学生们欣赏自己的作品时，请他们来夸一夸。有位学生兴奋说：“真好看、真漂亮。”这是大部分低段表达美的语言，但是这不是我所要的。于是我顺势问：“你觉得它的哪些地方好看、漂亮呢？”学生便说道：“它的颜色很漂亮。”当他说出这样的语句时，我便加重语气并指向板书告诉大家：“原来你欣赏他的色彩美呀！那其他人呢？”通过这样的对话方式，之后进行评价的学生也会慢慢的模仿这种评价方式，“我欣赏他的形状美，这个棒棒糖是弯弯的月亮形状，而且它的颜色也很特别，是紫色的。”潜移默化的让学生自然而然的接受这些美术知识，运用基本美术语言，将课堂知识内化到评价当中。

引导语言千千万，作为新教师要敢于尝试各种评价的语言。例如我在一年级下册第15课《热带鱼乐园》的展评环节中，当孩子们将剪下来的热带鱼展示在黑板的海洋乐园中后，我便问：“在这些热带鱼中，哪一条最快乐呢？”引导学生从鱼的外形、花纹、颜色分析，我先示范到：“我认为这条热带鱼特别美，美在________同学的想象力，虽然他把鱼想象成了飞碟，看上去更加有趣，好玩，他一定是一个爱好天文的人。”有了这样的开头，孩子们在评价的时候也会模仿我的方式进行表达。然后又增加了评奖环节，根据他们评述选出最佳外形奖、最佳色彩奖、最佳创意奖等总结道：“小朋友，今天这堂课，我们为热带鱼设计了奇特的外形，穿上五彩缤纷、充满个性的衣服，感受到了生活中的形状美、色彩美、创造美。”这样的评述过程十分欢乐有趣，在孩子们的内心种下一个乐于评价的想法，从而为中高段打下良好的基石。

任何一种技巧的传授，往往是从示范开始的，模仿是学习者一种非常重要的内在动机。所以，做个语言评价示范给学生看，让他们学，是低段美术知识内化最为有效的指导。久而久之，学生的表述能力就得到了培养和锻炼，这也是知识内化的初步体现。

（二）帮助式内化

随着评价语言的示范与引导，他们的表达能力开始有所提升，那么如果减少老师的引导，他们还会评价吗？于是我开始采用固定句式——填空评价的方式，加强孩子们知识的内化。

在一年级上册第5课《生活中的基本型》的展评环节中我是这样做的。在多媒体课件中出示句式，告诉孩子们模仿老师这样说：“我的作品是第排第________幅作品，我用________基本形，变成了________。”“我最喜欢第________排第________幅作品，因为________。”然后告诉孩子们，省略号处可以运用黑板上的板书文字进行填空。这种类似语文课上的选词填空的评价方式，是学生熟悉且喜闻乐见的。虽然第一次尝试这种评价方式，孩子们说的磕磕绊绊，但是为他们种下一颗新的评价方法。同样的评价方式我在一年级下册第7课《缤纷花布》中也运用过，我在多媒体上展示评价语句：“我设计的花布可以获得________颗星，因为________。”，“我认为________同学设计的花布可以获得________颗星，因为________。”，此时，孩子们面对这样的评价方式已经不陌生了，知识的套用也开始娴熟起来。

学生在参与评价的过程中，通过固定句式套用，从而建立起基本评价模式的语言表达组织句式，在知其所然的基础上真正知其然，从而还内化了当堂课的美术知识。

（三）自助式内化

从一年级初始到二年级，学生的表达能力在不断的提升，慢慢的将每节课的知识点吸收内化。而此刻，他们思维模式也开始慢慢的独立，变得有想法，有个性，宣泄释放自我的心理状态。在这样的前提下，在展示环节中如果脱离老师的引导，学生自己还会进行欣赏评述吗？事实证明，会。

例如二年级上册《游乐园》这一课的展评环节，我直接向孩子们抛出评价问题：“你们觉得哪一副作品好看呢？为什么？”孩子们经过欣赏观察后其中一个孩子举手说道：“我喜欢第一幅，因为他的色彩运用的五彩缤纷，就是游乐园真实的颜色。”紧接着又有一个小朋友说道：“我喜欢第三幅，因为里面的游客表情都画的非常夸张。”这几个回答结合了课堂中学习到的游乐园的环境特点，真是惊喜啊！

教师引导学生评价的“问题”要有艺术性，我会不断的改变自己的提问方式。在二年级上册《船儿出航》这一课时，我将孩子们的画展示在黑板上，向他们问道：“你们觉得黑板上的这些船儿都出航了吗？”这时，孩子们首先思考船儿出航的特点是什么？然后结合这几个知识点进行评价，其中一个小朋友就是这样评价的：“我觉得第二幅画中的船没有开，因为他的海面浪花不够夸张，烟飘得方向不对，旗子飘得方向也不对。”作为二年级的学生，虽然孩子们的评述语言还比较稚嫩，但是这是一个好的开端，通过不断的练习，会逐渐提高。将知识运用到评价中去，需要老师提出较有艺术性的问题，而这个问题正是打开孩子们回忆提取课堂学习的知识这一过程的金钥匙。问题对了，也就自主了。

学生自主的进行展评是知识结构构建过程的一种表现，通过自主思考，逐步在头脑中形成相应的认知结构，不仅有利于知识的巩固深化，也有利于知识的提取与应用，促使知识的迁移与内化，发展学生智力。

三、结果——外践于行，游刃有余

美术知识内化的过程实质上就是对所学知识进行运用实施的过程。这个过程需要教师的引导，也需要学生自己的努力。根据小学生的生理与心理特点，通过一段时间的引导、训练和培养，逐渐提高了小学生的审美眼光，使小学生具有了完备的知识结构。接着我们要开始外践于行，其本质就是要把所学到的知识在任何一个环境下都能进行灵活运用。

我们经常教导学生，学习的目的在于能够举一反三的灵活运用。其实这就是在强调知识内化的重要性，也是从知识内化到外化的一个转化过程。假如一个学生拥有丰富的美术知识，却不会独立分析欣赏一件作品，你能说这个学生学会了吗？所以说，在知识内化的过程中，只有学生能够运用学习的美术知识通过独立思考，结合自己的观点进行表述，我们的课堂才算是取得了实效。

例如四年级下册第13课《房间的一角》的学习中，我给学生提供了三张图片、一张学习单与一些美术参考用语即本课的知识点，通过小组合作分析每一张线描画的特点。

这时，就需要学生运用到之前展评环节学习的评价方式进行画面分析，将内化的知识结合自己的思悟体验，最后达到应用的结果。在汇报环节，其中一个学生能完整的根据美术参考用语结合自己的想法将三幅线描画逐一描述完毕，这让我非常惊喜。

知识内化后再到外化的过程还体现在其他方面，它能使人的艺术修养提高。例如在户外活动时看见一个雕塑、去博物馆观赏字画、走访古镇小巷、书籍展台的展示。

美术课程的学习，最后不是单纯的技能训练，而是一种文化的学习。随着文化的发展，未来的人不仅需要美术技能，更需要在物质生活和精神生活中具有高尚的审美文化品位，美育应该是一种精致的教育。教师作为一个引导者，把美术课变成一个综合性的学习科目，促使学生把知识转化运用到解决实际问题当中。就像美国艺术教育家罗恩菲尔德说在艺术教育中，艺术只是一种达到目标的手段，而不是目标……

总而言之，教师的美术用语传递会在潜移默化中影响学生的语言形态，进行累积“存取”，加强艺术感受。带领学生欣赏作品时，将所学的美术语言组成一段具有感染力的文字来描述，更好的提高了美育在课堂中的有效性，这是艺术知识从外化到内化再到外化的转型。但我们要提高学生的欣赏评述能力不能急功近利，一蹴而就，需要保持一颗恒心，坚持做下去，由师至生达到艺知，依赏识逐步推进，并要实践例证训练，使学生能在其以后的生活中带着艺术的眼光看世界。

参考文献

[1]马克思《1844年经济学哲学手稿》.人民出版社2000年版.单行本第146页.

[2]滕守尧《审美心理描述》.四川人民出版社1998年出版.第95页.

[3]罗恩菲尔德（美）《创作与心智的成长》.湖南美术出版社1993年出版.王德育（译）